La fotografía del paisaje urbano de Alex Geller hace que Mile High City se vea bien desde cualquier ángulo

Algunas de las fotografías de Alex Geller te dan vértigo si las miras el tiempo suficiente. Otros te hacen sentir que te das cuenta de cuán absolutamente minúsculos somos en el gran ámbito de las ciudades, incluso en una del tamaño de Denver. Otros son pacíficos, serenos, expuestos, ideales para el Gram.

Dentro del mundo iridiscente y hermoso de la artista Alycia Rainaud

Eche un vistazo a la obra de arte de Alycia Rinaud y hay muchas preguntas que pueden surgir a la mente: ¿qué medio está usando? ¿Es esto holográfico? ¿Comí ácido? Una vez que haya descartado lo último, rápidamente se dará cuenta de que las cualidades iridiscentes de su arte provienen de los colores vivos generados por las muchas capas de la obra. Es único. Es interesante. Es puro talento.

Construyendo felicidad y color, píxel a píxel con el artista digital Eboy

Apodo (s): Padrinos de Pixel ¿Cuál es tu comida reconfortante favorita? Espagueti con salsa de tomate. Momento favorito del día para hacer arte: Tarde en la noche ¿La mejor música para crear arte digital? Cambios, difícil de decir. ¿Leyenda de Zelda Gameboy o Pokémon Gameboy? Super Mario

Las pinturas minimalistas de Hannah 'The Obanoth' Webb son extravagantemente detalladas, de cerca y de lejos

Formas, color y vitalidad: esos son los tres ingredientes principales en la obra de arte de Theobanoth (también conocida como Hannah Webb). Bueno, esos y acrílico ...

El ilustrador Lance Inkwell mezcla punk rock, dibujos animados nostálgicos y algo de brujería

Se nota que Lance Inkwell creció viendo mucho al pato Donald y a Popeye. Excepto que sus dibujos animados son notablemente más punk rock que cualquiera de esas animaciones antiguas. Arroja imágenes de dibujos animados de antaño en un caldero, hirviendo con hocus pocus digital, estrellas de cinco puntas y azules fantasmales. El resultado es algo profundamente nostálgico, vanguardista y absolutamente clásico.

'Dead Artist' Richard Biffle disfruta de la renovada popularidad del estilo esqueleto característico de Grateful Dead

Espere el tiempo suficiente y todo volverá con estilo. Y aunque el renombrado artista de Dead Richard Biffle disfruta de la renovada popularidad del estilo esqueleto característico de Grateful Dead, no es una tendencia de flujo y reflujo simplemente saltar por él. De hecho, lo ha vivido y ha sido una gran parte de su lugar en la historia gracias a ello.

Sweyda habla sobre estilos de arte, proyectos de ensueño y su adicción al dibujo.

¿Lápiz o píxel?

The Notorious PUC: el viaje del fotógrafo Nikolai Puc desde los pozos de fotos hasta los orfanatos y las sesiones de moda

Pregúntele a Nikolai Puc cuál es su cosa favorita para fotografiar y se quedará sin palabras. Filma de todo, desde música en vivo hasta moda, viajes y filantropía ...

Breaking Bold: las explosivas ilustraciones neotradicionales de Hunter Honn están entintadas para durar

Los tatuajes salvajes de Hunter Honn saltan de la piel de su cliente. Lleva cinco años manejando una máquina de tatuar profesionalmente y su cartera abarca estilos: desde imágenes y retratos realistas hasta divertidas ilustraciones de la nueva escuela, diseños geométricos, neotradicionales e ilustrativos.

Rompiendo el tabú: Paul Berkey está acabando con el estigma con estilo

Cuando Paul Berkey crecía, los tatuajes eran tabú, pero en la última década eso ha cambiado enormemente. Ahora, dice Berkey, tatúa todos los ámbitos de la vida ...

Llámala Tatty Daddy - Ashes Bardole lleva tatuajes estilo anime como nadie más

Espeluznantes, lindas, coloridas, sexys y extraordinariamente carismáticas, las creaciones de Tatty Daddy Ashes Bardole podrían describirse con las mismas palabras que la propia artista. Ha pasado toda su vida practicando el arte de dibujar cráneos y animales muertos, y toda su carrera ha desarrollado el estilo único, escalofriante y encantador por el que se ha ganado una reputación en la actualidad.

¡Vuelve Banksy! Disfrazado de limpiador de tubos, sube al metro de Londres e ilustra el objetivo de las máscaras COVID.

Ni siquiera el coronavirus puede detener a Banksy (o su arte).

Abriendo el libro de Kieran: la fotografía del paisaje urbano de Kieran Cole hace que Denver se sienta un poco como Gotham

Si buscas paisajes urbanos de mal humor, fotos callejeras crudas y retratos íntimos, Kieran Cole es el tipo a quien contactar en Denver. Su ojo para los ángulos introspectivos, las escenas enérgicas y los horizontes acerados hacen que las fotografías caigan como fuego, o tal vez como un rayo, tal vez incluso ambas. Pero de cualquier manera: están calientes.

Retratos de la pandemia: una instantánea de los coloridos personajes de Denver, capturados a la luz de estos tiempos extraños

Son días extraños. Incluso cuando se aflojan las restricciones, muchas personas permanecen cerca de sus hogares. Donde continúan lidiando, rejuveneciendo y expresándose ...

Tatuado: el arte de la nueva escuela de Milo Alfring sale directamente de la naturaleza

Se nota que, al mirar los tatuajes de Milo Alfring, saca su visión artística directamente de las montañas. Habiendo comenzado su carrera en el país alto, eso parece natural.

Zen y el arte de la tinta japonesa: los tatuajes tradicionales de estilo Irizumi de David Ronin

Zen y el arte de la tinta japonesa David Ronin trae tatuajes tradicionales de estilo Irizumi a Boulder

Luchando por ese estilo con el artista del tatuaje Kevin Johnson

Timeless Sam (urai): los tatuajes japoneses de Sam Yamini fusionan belleza, poder y rudeza en obras de arte clásicas

No importa cuál sea el tema japonés, dragones, flores, samuráis, tigres o peces koi, Yamani lo aborda con atención al detalle y respeto.

Debajo de la tinta: Kris Davidson sobre su estilo de tatuaje geométrico abstracto

Hay un elemento sagrado en el estilo artístico de Kris Davidson. Sus líneas nítidas, diseños radiantes y patrones trascendentales reflejan su dedicación de por vida a la geometría.

Vanning the Flames: arte del tatuaje de Van con All Sacred Tattoo

La experiencia de hacerse su primer tatuaje fue todo lo que Van necesitó para obsesionarse con el oficio, aunque en ese momento, no tenía forma de saber cuán dramáticamente iba a dar forma a su vida. Siempre había creado arte como una forma de escapar y tranquilizarme, pero nunca pensé que mi arte sería apreciado por otros, pensé que siempre sería algo que haría por mí mismo.